Artiste depuis 2008, je trouvais intéressant de vous partager mon évolution artistique à travers les années. Je regarde les débuts de ma carrière avec tendresse, affection et me souviens à quel point ce métier m'a transformé.
2020...
OEUVRES MARIA ROSA
Souvent, les moments forts de nos vies sont accompagnés de fleurs.
Je me souviens du premier bouquet que mon amoureux m'a offert.
Je me souviens du premier décès d'un de mes grand-parents. Des fleurs magnifiques qui malheureusement fanent avec le temps.
Je me souviens des fleurs que j'ai donné à mon mari pour lui annoncer le sexe de notre deuxième enfant.
Je me souviens des fleurs de mon mariage.
Je me souviens de fleurs offertes pour la fête des mères.
Je me souviens de fleurs offertes pour mon anniversaire.
Je me souviens d'un magnifique bouquet qu'on m'avait offert lors de ma première exposition en Finlande.
Et là déclic,
Comme je travaillais avec des matières organiques dans la collection antérieur, j'ai eu cette évidence de ne plus laisser des fleurs faner.
Permettre aux gens d'immortalisé un souvenir empreint d'histoire, accompagner les gens dans des moments forts de leur vie est un privilège pour moi.
2019-2020
OEUVRES VIVANTES
Ma vie d'expatriée en Finlande m'a ouvert des portes concernant les futurs matériaux utilisés. Mon quotidien en harmonie avec l'environnement aura une influence sur mon processus de création. Diminuer mon empreinte écologique dans ma vie professionnelle sera un grand défi.
Je pars à la recherche de matières organiques et les sublime dans une résine respectueuse de l'environnement.
2019-2020
OEUVRES AVEC OSSEMENTS
C'est un projet en dormance qui prend enfin vie.
En contact avec la mort dans les dernières années, je me pose énormément de questions.
Pourquoi on enterre les morts? Pourquoi les ossements sont-ils si lugubres? Pourquoi ce sujet est tabou?
Bref, après quelques années à apprivoiser les ossements qu'on m'a offert, ma vision a totalement changé.
Je vois la vie en eux et veut démontrer aux gens à quel point les ossements sont une oeuvre en soit.
Je crois qu'on accepterait beaucoup plus la mort si on la côtoyait.
2017-2018
OEUVRES POSTPARTUM
De retour en force après ma première grossesse, je mets en veille mon côté cartésien pour laisser place aux courbes.
On retrouve de la mue de serpent, des pièces de joaillerie, de la fourrure, des pierres semi-précieuses, du laiton, du zinc, de l'or, de l'argent sterling, de la suie, de la résine écologique...le tout dans un atmosphère organique.
Les toiles ressemblent plus à des bijoux qu'à des tableaux.
2015-2016
OEUVRES SUR BOIS
J'ai acquis certaines connaissances et habiletés à travers des métiers d'arts.
La joaillerie, pour l'intégration de métaux et de pierres semi-précieuses.
L'apprentissage du verre soufflé au chalumeau personnalise mes oeuvres en ajoutant une petite pièce de moretti que je nomme mes "petits mondes"
De 2010 à 2015
RÉVÉLATION
À cette période, mon style est bien définit.
La ligne devient mon nouveau défi.
Vouloir placer méticuleusement dans des cases, créer un équilibre.
Je m'intéresse à la psychologie de la vision spatiale pour me guider dans la réalisation de mes oeuvres.
De 2012 à 2013
COLLECTION 2012-2013
Voulant approfondir ma technique, je mise sur la minutie et la constance.
Les lignes sont plus soignées, mieux définies et les points d'acrylique répétés sont alignés.
J'y ajoute énormément de détails tout en gardant une allure épurée.
2011
COLLECTION 2011
Relié avec la période révélation, c'est la transformation du figuratif à de l'art complètement abstrait.
Elles ont pratiquement toutes un fond noir et on aperçoit qu'un cadre s'est bien installé. Le pigment argent est omniprésent.
J'apprivoise la ligne peinte à main levée.
De 2008 à 2010
TRANSITION
C'est la période ou je transferts ma passion pour le dessin en peinture.
Je décide de m'y consacrer à temps plein en mettant de côté mes études en psychologie qui vont m'être bénéfique dans mon processus de création.